［摘要］高等师范院校是培养基础教育教师的摇篮，以培养普通中小学合格的师资为己任。因此，在基础教育课程改革的背景下，必须适应广大中小学教育的实际需要去进行必要的改革才能适应社会的发展，培养出合格的基础教育音乐教师。
［关键词］高等师范院校 音乐教育 问题 改革
［作者简介］王晓静（1969- ），女，河北遵化人，廊坊师范学院音乐学院讲师，主要从事声乐教学与研究工作。（河北廊坊065000）任景艳（1971- ），女，河北张家口人，张家口教育学院宣化分校讲师，主要从事舞蹈教学工作。（河北宣化075100）
［中图分类号］G642.0［文献标识码］A［文章编号］1004-3985（2008）26-0095-02
音乐文化是人类文化的组成部分，随着人类社会的产生而发展。人类对音乐艺术追求的过程也是社会进步的一个侧面。音乐生活与人类社会生活密不可分，它是人类感情生活的重要内容和情感交流的重要渠道。音乐教育与其他艺术教育最深刻的价值是提高人类的生存质量，其目的是使学生具有良好的音乐素质。那么我国基础教育中音乐教育的情况如何呢？据调查发现，目前中小学音乐课教学的水平差异很大，特别是很多偏远地区的中小学校艺术类课程的教学令人担忧，有些地区甚至没有专门的音乐和美术师资。艺术类课程的教学完全由其他学科的教师替代，其效果就可想而知了。
为基础教育输送人才的高师音乐教育，在新中国成立以来的几十年时间里得到了很好的发展，为音乐文化教育事业的发展输送了大量合格人才，推动了我国音乐文化事业的发展。但近年来基础教育课程改革的实施和中小学音乐课程标准的颁布，对高师音乐教育教学提出了新的要求。高师音乐教育是培养基础教育音乐教师的摇篮，高师音乐教育的发展方向应以基础教育改革为依据，以适应基础教育改革的目标。因此，高师音乐教育应做好相应的改革才能适应社会的需要。
一、高师音乐教育发展的历史及趋势
严格来说，我国高师音乐教育专业始于19世纪30年代，一批有志之士参与到音乐教育的行列；50年代音乐教育领域涌现出了许多优秀的教育家；但从70年代以来高师音乐教育过多地效仿专业音乐学院的培养模式，致使其培养的教师缺乏“一专多能”的基本功；80年代以来，高师音乐教育在进一步发展的过程中，产生了不少具有学术创新价值的音乐教育学专著，在推动高师音乐改革方面起到了一定的作用。进入21世纪，高师音乐教育出现了以下明显的新趋势：
1.“大众化”趋势。具体表现为：开办音乐教育专业的本科院校增多，音乐教育专业的招生人增多，报考音乐教育专业的人数增多。
2.教学课程有了统一的标准。国家颁布了《音乐课程标准》，其中将音乐审美作为艺术教育理念的核心，其特色价值表现在音乐审美体验、音乐创造性发展以及文化艺术的传承，并将把为广大中小学校输送合格的音乐师资作为高师音乐教育办学的宗旨。
3.高师音乐教育专业的课程设置及教学目标有了明确的政策指导性规定。高师音乐教育专业的办学规划、培养方案、课程标准以及效能规范等具体教学行为，都要按照国家规定和教学标准，探索符合地方特色的办学创新发展之路。
二、高师音乐教育存在的问题
1.教学设备不能满足实际需要。音乐教育是一项特殊的教育，除了音乐课程以外，也有很多的技能课，如钢琴、器乐等。这些技能课需要一定的教学设施与设备，才能顺利地进行教学。随着我国高等教育从精英化到大众化的转变，各高校招生数量的增多，原有的教学设备已远远满足不了教学的需要，而学校也因资金问题没法增添教学设备。例如，许多学校为了用琴房不惜占用学生的休息时间，甚至双休日，或压缩学生实际练习的时间，影响了学生弹奏水平的提高。可见，教室、琴房、乐器等教学中必需设备的缺乏将直接影响教学质量。
2.缺乏为基础教育服务的意识。很多师范院校沿袭了专业音乐学院的办学模式，没有体现出音乐教育专业的师范性、专业性、基础性的特点，在入学后就分好专业的做法，很大程度上限制了学生的全面发展。这样一来各音乐专业的学生除了自己的专业，不擅长或不懂其他方面的知识。这样的毕业生如果去基础教育岗位工作是不能得心应手的。例如，你可以弹一手好的钢琴，但不能给小学生、中学生指导一个少先队鼓号队；你可能张口就来一首经典名歌，但不能组织一次歌舞晚会。专业音乐院校及师范院校的培养理念是有区别的。因此，高师音乐教育应提高为基础教育服务的意识，不但强调学生知识技能掌握的深度，更应要求拓宽其广度，提高学生多方面的知识储备，教育教学上要与专业音乐院校区分，专业音乐院校以培养音乐表演、创作、理论专业人才为目的，而师范院校则以培养教育工作者，尤其是中小学音乐师资为目的，应在专业知识技能方面全面发展。
3.注重专业教育，忽视文化教育。随着社会的发展，对音乐教师的素质提出了越来越高的要求。不但要求教师能唱、能弹，而且也要求教师能跳、能讲。基础教育音乐课程标准的基本理念中就有“提倡学科综合”，同时指出“音乐教学的综合包括音乐教学不同领域之间的综合；音乐与舞蹈、戏剧、影视、美术等艺术的综合；音乐与艺术之外的其他学科的综合。在实施中应以音乐为教学主线，通过具体的音乐材料构建与其他艺术门类及其他学科的联系。”可见，音乐不只是一种艺术，也具有文化的内涵，这种内涵来自于音乐以外的文学、地理、历史、绘画及自然科学等知识。因此，如果师范院校的音乐教育只重视对学生本学科的教育，而忽视其他学科的教育，则不能满足社会的需要。师范院校培养出来的学生不应只在其专业学科方面过硬，在其他方面也应优秀，这样才能在以后的教学岗位上有所作为。
4.课程设置不合理。培养高素质的人才，必须依托于科学的课程体系和课程设置。高师音乐教学课程体系应以构建有利于提高综合素质与创新人才为培养目标的师范课程体系为核心，促进各类素质课程与专业课程结构的整合与课程体系的优化。现行课程设置体系虽经多次改革，但基本还是音乐表演专业与师范教育理论课程的简单叠加，虽然表面上呈现的面面俱到，但并没形成培养音乐教师队伍的更大合力。高师音乐专业学科课程设置相对独立，明显存在着学科之间的知识割裂，与专业课程自成体系，相互之间渗透不够。因此，学生难于提高多方面的素质，毕业后走上教师岗位，即基础音乐教育岗位，面对多方面的素质要求，往往表现出不适应。
5.师资缺乏，影响教学质量。随着社会的发展，社会对人才的要求不断提高，对教师的要求也发生了改变。高校音乐教师不仅要具有过硬的专业技术水准和教学水平，还要有较深的理论研究水平，具有一定的科研能力。他们不同于其他专业的教师，他们的专业除了其他专业教师所共有的知识性部分以外，还有技能性部分，而技能部分需靠不断的学习和训练才能得到提高。因此，高师音乐教育出现了一系列的问题，例如，由于扩招，造成师资力量薄弱，教学质量下降；教师由于课时多，没时间顾及科研，造成科研意识缺乏；有些教师为了科研而忽视了教学，极大影响了教学质量等。
三、现行高师音乐教育的改革措施
1.增添教学设施及教学设备。学校应增强对音乐教学设施、设备的投资力度，增添教学设施与设备，保证教学用房、教学用琴与其他一些乐器、多媒体设备等，从而为音乐教育教学提供良好的条件。事实上，教学以提高质量为最终目的，教学质量是学校生存之本。在信息技术高度发展的社会，没有先进的教学设施作保证，教学就很难适应时代的要求，就很难提高教学质量。所以，采用现代教学设施提高教学质量是现代教育发展的必然要求。
2.改革课程设置及教学方法。一直以来，高师音乐专业的课程基本上是沿用传统的专业设置，即专业理论课和专业技能课，并且二者是割裂的。其实，理论中含有技能，技能中也含有理论。例如，在钢琴课中也可以讲授一些和声分析及曲式分析等内容，这样可以让学生在技巧中学会知识，在知识中加强技巧。
各学科教育成功与否的关键在于教学，而教学的关键在于确立一套规范的、合理的、科学的教学模式。目前，对音乐教学模式的改革应从如下几个方面着手：首先，适应中小学音乐教育的课堂教学模式。高师音乐教育应从中小学音乐教育的实际出发，改革不适应中小学音乐教育的课堂教学模式，建立适应中小学音乐教育的课堂教学模式。充分利用中小学音乐教育的科研成果，把中小学音乐教育的课堂教学模式，引入到解决共性问题的教学中，这样不仅能为教师解决学生个性问题赢得更多时间，而且能为学生适应中小学音乐教育的教学积累更多的经验。其次，实现教学目标的多元化。高师音乐教育的课堂教学，不仅应让学生掌握音乐理论知识和基本技能技巧，还要让学生掌握科学的音乐理论知识和教学方法；不仅要实现音乐教育的社会目标、本体目标，而且还要实现音乐教育的终极目标。再次，加快教师角色的转换，改进师生关系。现代教育观认为，教育教学活动的出发点应当以促进学生的发展为根本，核心价值是培养学生学会做人、做事，具有创新意识和实践能力，重视对过程的探索，点燃学生的思维之火，把知识学习当做解决问题的基础而不是结果。改变以师为本的、单一的“教”与“学”的关系，建立新型的以学生为主体的课堂教学模式。
3.以提高学生综合素质为教学目标。为了使培养出来的学生能够适应基础教育的要求，高师音乐教育应注重培养学生的以下能力：（1）讲课能力。讲课是一门艺术，它要求教师必须使用标准的教学语言，具有流利的口才和丰富的词汇，同时能够自如地控制声音的大小与节奏的快慢，从而增进讲课的感染力；它还要求教师有清晰的思路和形象的表达能力，要认真地钻研教材，熟悉自己的教学对象，真正做到“因材施教”。（2）范唱能力。高师音乐专业的学生，不但要会唱，而且应该会教唱。所以要求学生掌握歌唱技能技巧及科学发音的基本规律，并具有一定的教学能力。从这个意义上讲，高师音乐教学应该把着眼点放在培养学生的教唱能力上。（3）板书能力。在课堂教学时需要教师进行板书。板书设计及一笔好字对教学的作用非常重要。板书可以起到表达重点、提示要旨、归纳中心、启迪思路的作用。（4）伴奏能力。基础音乐教学的大部分都需要乐器的伴奏。而其教授的对象是音乐素养不高、层次不一的学生。这就需要教师具备即兴伴奏的能力。（5）表演能力。音乐教师要求承担本校的合唱、合奏、舞蹈等课外文艺工作的组织、辅导工作。因此，高师院校应采取措施使音乐教育专业的学生参加相应的艺术实践，掌握相关技能。（6）音乐感觉能力。良好的音乐感觉基于细腻、敏锐、深刻的音乐史学和对音乐的独特感受以及较高的把握能力，有了这种良好的音乐感觉，在音乐表达上才能做到恰如其分，恰到好处，才能真正做到享受音乐，把美好的音乐传达给众多的学生。
4.将中小学音乐课的内容纳入到高师音乐教学。高师音乐教育是向中小学校输送合格的音乐师资的，但很多高师院校音乐专业的毕业生，甚至有些教师，对中小学生音乐课的内容几乎不太了解。因此，高师音乐专业的教学内容应考虑到中小学音乐课的内容。这样会让高师音乐专业的学生对他们以后从事的工作情况提前有一定的了解，使之以后能更好地完成中小学生音乐课的教学任务。
［参考文献］
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